IL GORGO NERO

(di GIUSEPPE MARESCA) - Un portfolio che omaggia l'età d'oro dell'horror non poteva limitarsi alle illustrazioni. Per accompagnare i disegni di Luigi Siniscalchi (acclamato disegnatore di Dylan Dog, Magico Vento, Martin Mystere e Julia, solo per citare alcuni personaggi da lui disegnati) dedicati alle icone del cinema horror anni Ottanta, è stato chiamato il nostro amico e collaboratore Roberto Azzara, scrittore, critico e storico del genere (autore tra le altre cose dell’ottimo I due volti del terrore , saggio sui film horror tratti da romanzi, racconti e fumetti e del poderoso Weird Zagor-Il fantastico nella saga dello Spirito con la scure ), a redigere otto schede monografiche che trasformano il volume in un vero e proprio archivio visivo e testuale. Horror Movie 80's Icons raccoglie una serie di ritratti stilizzati dei villain più celebri del decennio: da Freddy Krueger a Jason Voorhees, da Pinhead a Chucky, nonché Leatherface, Michael Myers e il Tallman di Phant...

Dal Mondo Emerso a Dante, dall'Odissea a Dracula: Paolo Barbieri torna a Catania con un catalogo che non smette di crescere — e con il Conte sulle copertine di due editori diversi. D al 30 maggio al 2 giugno 2025, Barbieri tornerà dunque a Etna Comics nell'Area Letteratura Fantasy della manifestazione. Non è un ritorno qualunque. Lo scorso anno la sua presenza aveva generato una delle pagine più alte del festival: la mostra dedicata a L'Odissea illustrata , ospitata dal Palazzo della Cultura di Catania, aveva trasformato un'esposizione in un'esperienza quasi fisica — il viaggio di Ulisse raccontato per immagini capaci di tenere testa a mille traduzioni. La lista degli autori di cui Barbieri ha illustrato le copertine dice da sola la sua statura: Michael Crichton, Ursula K. Le Guin, George R.R. Martin, Umberto Eco, Marion Zimmer Bradley, Cassandra Clare, Valerio Massimo Manfredi, Wilbur Smith. Un catalogo che attraversa generi, lingue e decenni, tenuto insieme da un...

C'è un nome che, annunciato su qualsiasi forum di cultura pop italiana, genera immancabilmente due reazioni simultanee: qualcuno esclama "Joker!" pensando all'elmetto di Full Metal Jacket , e qualcuno esclama "Brenner!" pensando ai tunnel sotto Hawkins. Matthew Modine è uno di quegli attori che riesce nell'impresa rara di essere iconico due volte, in due epoche diverse, per due generazioni che non si parlano quasi mai. Il 2 giugno 2026, Modine sarà il grande ospite della giornata conclusiva di Etna Comics 2026 , la quattordicesima edizione del Festival di cultura pop di Catania. Per chi ancora non lo sapesse: l'Etna Comics è la kermesse siciliana che negli anni ha portato da queste parti nomi come Rutger Hauer, Dario Argento e Giancarlo Esposito. Non esattamente una sagra di paese. I fan potranno incontrarlo alle 12 per una sessione autografi in Area Firme (50 posti gratuiti) e alle 15 per un incontro con il pubblico in Area Palco. Attore, regist...

( di LUCA RAIMONDI) -  Noi del blog siamo grandi tifosi di Fabio Celoni: ecco perché siamo particolarmente felici di aver intravisto anche quest'anno il suo nome tra gli ospiti della nuova edizione di "Etna Comics". Un fumettista, Fabio, tra i più talentuosi della sua generazione, a suo agio tanto nel mondo di Topolino quanto in quello sicuramente più dark di Dylan Dog: comunque aperto a simpatiche incursioni nel mondo horror anche quando il committente è la Disney (basti pensare alla sua apprezzata trilogia di rivisitazioni dei classici del genere: il Dracula , sì, ma di Bram Topker, oppure il Duckenstein   o ancora Lo strano caso del dottor Ratkill e di Mister Hyde ). Non ci dilunghiamo a ricordare il suo interminabile curriculum in qualità di fumettista amato e premiatissimo; ma non possiamo esimerci dal ricordare almeno il memorabile I raminghi dell'autunno , bradburyano albo n. 333 di Dylan Dog, non foss'altro per il fatto che di quell'albo Fabio è anche ...

(di LUCA RAIMONDI) -  C’è un momento preciso, nella storia del fumetto popolare italiano, in cui qualcosa si è incrinato in modo felice. Non un cedimento strutturale, ma quella crepa sottile attraverso cui filtra una luce inaspettata — la luce del giorno, per dirla con Paolo Di Orazio, che di quel momento è stato testimone e complice. Siamo tra il 1990 e il 1991, e dalle edicole di una penisola ancora ignara di internet, di streaming e di algoritmi, escono due pubblicazioni horror in formato comic book: Splatter e Mostri. Le pubblica la ACME di Francesco Coniglio e Silver. Non cavalcano semplicemente l’onda di Dylan Dog — la propongono giovani autori di ottimo livello, gente che ancora non sa di essere sul punto di diventare qualcuno.   Tra questi, due ragazzi: Burattini e Andreucci. Moreno Burattini è nato a San Marcello Pistoiese nel 1962, laureato in lettere con una tesi sul sottofondo letterario del codice espressivo fumettistico — dettaglio non trascurabile, perché spiega...

(di LUCA RAIMONDI) -  C’è qualcosa di profondamente anacronistico, quasi fuori dal tempo, nella naturalezza con cui Paolo Maurensig ha saputo innestare il perturbante mitteleuropeo nella nostra tradizione narrativa. Mentre molta letteratura italiana del Novecento si muoveva tra neorealismo e sperimentalismo, Maurensig ha preferito rivolgere lo sguardo verso quell’Europa orientale dove superstizione, storia e violenza sembrano convivere senza soluzione di continuità. Vukovlad. Il signore dei lupi , è un tassello ulteriore di questa sua geografia interiore: un gotico sobrio, quasi documentario, che sfida la diffidenza italiana verso il soprannaturale. La vicenda si apre nel 1939, alle soglie dell’invasione tedesca della Polonia. Emil Ferenczi, sottotenente dei Cacciatori Ungheresi dell’esercito polacco, viene inviato con un piccolo reparto nei monti Tatra per una missione di ricognizione. Lì, in un territorio sospeso tra foreste impenetrabili e villaggi che vivono ancora i...

(di LUCA RAIMONDI) -  Tra gli autori presenti a Etna Comics 2026 spicca Chiara Lipari. Nel dibattito sul fantasy italiano contemporaneo, spesso confinato tra la ripetizione dei modelli anglofoni e l’ansia di legittimazione letteraria, l’opera di Chiara Lipari introduce un elemento di discontinuità. Non tanto per la giovane età dell’autrice, quanto per la natura stratificata del suo percorso: formazione accademica nei linguaggi dei media, pratica teatrale, attività di content creator, esperienza nel cosplay e nei giochi di ruolo. Questi elementi non costituiscono un semplice corredo biografico: sono dispositivi di immaginazione che confluiscono nella sua scrittura, determinandone la postura e la direzione. Lipari appartiene a una generazione che non percepisce più la frattura tra cultura alta e cultura pop; e Il Reame delle Illusioni è il luogo in cui questa continuità si manifesta con maggiore chiarezza. Il romanzo si colloca in un territorio liminale: Arcadya , ultimo spazio a...